El engendro mecánico
12 Junio de 2009
Ahora que yo también soy tío entiendo mejor por qué fuma en pipa el personaje que interpreta Jacques Tati. Si todavía no eras tío la última vez que viste esta película, no pudiste entender que vistiese una gabardina o que llevase paraguas en un día tan soleado. Si nunca le compraste una bolsa de Cheetos a tus sobrinos, ignorarás las razones que llevan al tío a guardar silencio durante la película (hacer una película muda en 1931, como hizo Chaplin con sus Luces de la Ciudad, es un acto de rebeldía, pero hacer una película muda en 1957, e incluso en 1967, Playtime, es tan arriesgado como pedirle a un chino que te explique la diferencia entre la L y la R). Si todavía no tienes un cuñado, porque para ser tío se necesita tener primero un cuñado, te parecerá extravagante que Monsieur Hulot utilice como medio de transporte una Solex 45 CC, literalmente, una bicicleta con motor, o que la sirvienta encienda la fuente cada vez que alguien llama a la puerta.
¿Por qué le dieron el Oscar a la mejor película extranjera, si competía contra una española, La venganza, de Juan Antonio Barbem? Porque Hollywood está lleno de tíos, en realidad el mundo está lleno de tíos. Una encuesta reciente ha revelado que el número de tíos supera notablemente al de padres. Y no me refiero a tío como el tratamiento afectuoso que se daba a los negros viejos (según la RAE), sino más bien al que le dejan los sobrinos cuando los padres tienen que salir de fiesta a emborracharse. Ahora ves la película y no te parece raro que Monsieur Hulot trate de botar la vajilla como un Ricky Rubio entrado en años, que se atreva a podar un seto de diseño minimalista para salvar a un sobrino en apuros o que no sepa qué hacer con los modernos posavasos que le saca su hermana, influenciada, claro está, por el cuñado, y que al final desatan la tragedia.
Otras cosas que puedo hacer desde que soy tío, y que no tienen que ver con la película, son: chuparme los codos, deletrear “Anticonstitucional”, sustituir el parquet de mi casa por felpa, parar un taxi con solo levantar una mano, coleccionar caspa en un bote de mayonesa vacío y girar sentado en una silla el pie derecho en el sentido de las agujas del reloj, y al mismo tiempo dibujar un seis en el aire con un dedo.
28 Mayo de 2009
Ahora que parece que Microsoft ha demostrado la teoría de los seis grados de separación (aquella que afirma que cualquier ser humano está conectado a cualquier persona del planeta a través de una cadena de conocidos que no tiene más de cinco intermediarios), yo propongo una teoría mucho más arriesgada: “Cualquier persona está relacionada con Marina d’Or en no más de seis grados de separación”. En un artículo que estoy preparando para el Chopped Review daré a conocer todos los detalles de la demostración. Hoy, para abrir boca, les dejo con un pequeño ejemplo: “Desde Charles Chaplin hasta Marina d’Or“.
Chales Chaplin, actor, director, escritor, productor y compositor, se resistió a entrar en el cine sonoro y juró que si alguna vez lo hacía sería interpretando a un mudo. Así en 1931 estrenó “Luces de la Ciudad”, una película muda en pleno apogeo del cine sonoro, donde volvía a interpretar a Charlot, un vagabundo que se enamora de una vendedora de flores ciega. En una de las escenas más recordadas de la película, Chaplin tiene que librar un combate de boxeo con Hank Mann.
Hank Mann fue un cómico neoyorkino que empezó trabajando en diversos circos de acróbata y que desde 1912 hasta 1917 formó parte de The Keystone Cops, una serie de películas mudas sobre un grupo de policías incompetentes. Las colaboraciones entre Hank Mann y Chaplin fueron numerosas e interesantes, le podemos encontrar no solo en “Luces de la Ciudad”, sino también en “El Gran Dictador” o “Tiempos Modernos”. Otros directores reconocidos que contaron con su presencia fueron Vincente Minnelli, John Sturges o John Ford.
John Ford rodó con Hank Mann “El último hurra”. Hank tenía una brevísima aparición que ni siquiera se veía reflejada en los títulos de crédito. Aunque si hablamos de títulos de créditos en el western, no conviene olvidar la película de episodios que reunió al mayor número de estrellas del cine de pistoleros por metro cuadrado que se ha visto hasta la fecha, “La conquista del Oeste”. En la dirección encontramos al mismísimo John Ford acompañado por Henry Hathaway y George Marshall. Los actores: John Wayne, Henry Fonda, Gregory Peck, James Stewart, Richard Widmark, Carroll Baker, Russ Tamblyn, Spencer Tracy, Eli Wallach, Robert Preston, Karl Malden, Walter Brennan, Raymond Massey, Debbie Reynolds, Agnes Moorehead y George Peppard.
George Peppard, antes de participar en “La conquista del Oeste” ya se había hecho famoso por compartir cartel con Audrey Hepburn en “Desayuno con Diamantes” y 20 años más tarde volvería a convertirse en un icono, ahora televisivo, de los 80 gracias a “El equipo A”, recuerde, si usted tiene un problema, quizá pueda contratarlos. George Peppard, Dirk Benedict, Dwight Schultz y Mr. T acudían a la llamada de alguna desvalida jovenzuela que se enfrentaba a malvados montados en Jeeps. Una de estas chicas fue Ana Obregón.
Ana Obregón apareció en un episodio doble de “El equipo A” titulado “El día del juicio”. La carrera televisiva de esta Licenciada en Biología es bastante dilatada y no se limita al mercado norteamericano. En España también ha aparecido en algunas series de prestigio como: “Hostal Royal Manzanares”, “A las once en casa”, Leer má »
11 Agosto de 2008
Kauas pilvet karkaavat
Mis múltiples lectoras finesas, más aficionadas a mi cuerpo que a mis críticas, estaban esperando que incluyese en la lista alguna película de aquellas latitudes.
Oma suomensukuisten monia lukijoita, useimmat fond my body, että minun kritiikkiin odottaa luetteloon sisältyy joitakin näistä elokuvan leveysasteilla.